King Me

290,00

Sérigraphie à tirage limité sur papier, signée et numérotée en original par l’artiste de rue Mr. Savethewall. 31×43 cm.

L’œuvre de Mr. Savethewall King Me (2018) est une sérigraphie réalisée sur papier en technique mixte dans une édition limitée à 100 exemplaires, signée et numérotée en original par l’artiste de rue. Elle mesure 31×43 cm.

L’œuvre de Mr. Savethewall King Me (2018) est une sérigraphie réalisée sur papier en technique mixte dans une édition limitée à 100 exemplaires, signée et numérotée en original par l’artiste de rue. Elle mesure 31×43 cm.

UGS : SAVM-300320-01 Catégorie :

Pierpaolo Perretta, connu comme Mr. Savethewall, est un artiste italien originaire de Côme. Il commence sa carrière comme manager mais, avec le temps qui passe, il sent l’exigence de changer et de mettre à profit sa créativité et son talent

Pierpaolo démontre d’être un street artist différent car il se déclare contre l’encrassement des murs en préférant l’usage du ruban adhésif facilement amovible. C’est là qui naît son nom d’artiste qui signifie Mr. Sauve le Mur déclarant sa volonté de protéger le décor urbain

On peut donc parler d’une nouvelle époque, celle d’un Post-Street Art, c’est-à-dire de la fin d’un mouvement et le début de quelque chose de nouveau à quoi appartiennent les artistes qui représentent leur liberté sur les murs mais qui ont accepté les règles des musées et de la commercialisation des galeries. Premier parmi ces artistes est Mr. Brainwash, suivi par beaucoup d’autres représentants du phénomène comme Obey, Invader et Banksy.

Dans les œuvres de Mr. Savethewall on peut voir une interprétation ironique et critique de la société moderne dont le but est de faire réfléchir le spectateur sur le monde autour de lui.  Cette idéologie est évidente avec le sujet le plus iconique de l’artiste, l’homme-grenouille, une interprétation sarcastique des hommes qui montrent le Rolex et ont des vêtements élégants mai qu’en réalité sont seulement des grenouilles.

En 2019, Mr. Savethewall mis en scène International Language, un projet avec lequel l’artiste veut réfléchir sur l’importance symbolique de la langue en glaise. En plein style post-street art, les œuvres exposées sont riches de références et, pour ce motif, elles sont difficilement définissables. Elles contiennent âmes, temps et histoires différentes mais elles sont aussi conceptuelles, éducatives et pop. Chaque objet représenté est lié ò l’artiste, à sa vie, à ses expériences et à se mémoires.

Updating…
  • Votre panier est vide.