Plat – Play-Doh

700,00

Plat en porcelaine émaillée, édition limitée à 2500 exemplaires. L’œuvre est fourni avec un certificat d’authenticité. 31x31cm

Le plat Play-Doh de Jeff Koons fait partie dela fameuse série Celebration (qui se réfère auc anniversaires, féstivité, saisons, ect.) et une célébration plus générale du liée au cicle de la vire et aux valeurs comme l’innocence et le plaisir.

Ce plat très particulier est décoré comme une peinture a l’huile et il represente un cumul de Play-Doh, , marque célèbre de la p âte malléalble, avec une arrière-plan réfléchissant qui reprend les coluleurs du sujet. Koons voulait que les tableux de la série Celebration fuissent les plus objectifs possible, une experience universelle où tous ont vu la même chose.

Le plat Play-Doh de Jeff Koons fait partie dela fameuse série Celebration (qui se réfère auc anniversaires, féstivité, saisons, ect.) et une célébration plus générale du liée au cicle de la vire et aux valeurs comme l’innocence et le plaisir.

Ce plat très particulier est décoré comme une peinture a l’huile et il represente un cumul de Play-Doh, , marque célèbre de la p âte malléalble, avec une arrière-plan réfléchissant qui reprend les coluleurs du sujet. Koons voulait que les tableux de la série Celebration fuissent les plus objectifs possible, une experience universelle où tous ont vu la même chose.

Dimensions 31 × 31 cm
UGS : KOOJ-090420-09 Catégories : ,

Connu pour ses œuvres dans lesquelles il reformule objets d’utilisation et de la culture populaire dans une très personnelle esthétique kitsch et Neo-Pop, Jeff Koons est l’un des artistes vivants les plus célèbres et cotés du monde.

Né à New York en 1955, il fait partie d’une génération qui, à partir des années Quatre-vingts, explore la signification de l’art dans un monde dominé par les médias. Koons s’approprie des règles de la publicité et du marketing en s’éloignant de l’idéale moderniste de l’artiste vu comme un visionnaire incompris en faveur d’une image de l’artiste qui, en tant qu’intégré dans les dynamiques du marché, il favorise son travail et il communique directement avec le publique.

Jouets gonflables, aspirateurs, ballon de basket sont quelques-uns des objets d’utilisation qu’on peut voir dans ses œuvres. Le processus d’inclusion de ces objets, dans une optique artistique, rappelle le Pop-Art de Andy Warhol, point de référence pour Koons que nous permet de l’inclure dans le varié mouvement Neo-Pop auquel Takashi Murakami aussi appartient.

Parmi les sujets les plus iconiques, l’œuvre de Jeff Koons Balloon Dog représente un objet enfantin et lié au consumérisme, comme un ballon en forme d’un chien, reproduit en dimensions monumentales en acier inox. L’artiste va contre la légèreté et la pauvreté de l’objet avec la lourdeur et le prix haut de sa reproduction, pratique commune de Koons: dans cette manière, il crée des œuvres destinées à influencer le monde de l’art contemporain. Le goût kitsch de la sculpture est évident et on le trouve aussi dans l’œuvre Michael Jackson and Bubbles, une reproduction provocatrice du chanteur américain réalisé en porcelaine.

Dans la série Antiquity, Jeff Koons reprend des objets classiques et il les transforme selon une esthétique digitale et contemporain. Ainsi dans Gazing Ball, une sphère en métal réfléchissant est mise devant à une peinture classique et, dans cette manière, elle change la perception et elle permet au spectateur d’« entrer » dans l’œuvre grâce à son réflexe.

Pendant les ventes aux enchères, les œuvres di Koons ont atteint des chiffres très hauts.  On rappelle le Ballon Dog(1994-2000) vendu pour 58 millions de dollars en 2013 chez Christie’s mais aussi le record de Jeff Koons: la sculpture Rabbit (1986) vendue en 2019, toujours chez Christie’s, pour plus de 91 millions de dollars devenant l’œuvre la plus payée d’un artiste vivant.

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